La mejor juventud

La Meglio gioventù
Director: Marco Tullio Giordana
22 junio 2003 (Italia)
366 minutos

Mi puntuación 8

seis horas de película que se pasan volando, dividida en dos partes, nos cuenta la historia de una familia italiana desde finales de los sesenta hasta la actualidad, recorriendo durante casi cuatro décadas todo el panorama sociopolítico de la historia italiana.
película muy bien hecha, logra capturar totalmente la atención, y mantener en suspenso durante sus seis horas, casi se podría decir que te vuelves parte de la historía de la película.

El imperio de los sentidos

Ai no corrida
Director: Nagisa Oshima
1 abril 1977
105 minutos

Mi puntuación 10

tremenda película, escenas fuertes como nunca he vuelto a ver en el cine. rompió todos los esquemas establecidos en la época que se realizó. en verdad hay que ser amante del buen cine para poder apreciar esta película.

otras películas del director:
gohatto
el imperio de la pasión
la vida de Mao

La princesa Mononoke

Mononoke-hime
Director: Hayao Miyazaki
26 noviembre 1999
134 minutos

Mi puntuación 10

excelente anime del maestro Hayao Miyazaki, lo interesante de esta película es que nos muestra una parte del shintoísmo japonés, de cómo se relaciona el hombre con la naturaleza.

en alguna ocasión han logrado ver el espíritu del bosque?

otras películas del Miyazaki:
el castillo ambulante de Howl
el viaje de Chihiro
mi vecino Totoro
castillo en el cielo
Nausicaä del valle del viento

Rompiendo las olas

Breaking the Waves
Director: Lars von Trier
13 noviembre 1996
159 minutos

Mi puntuación 8

no es tan vistoza la fotografía, pero tiene un drama intenso,
llevar a la persona a los límites de la locura para caer en la fe

otras películas del mismo director:
dogville
manderlay
dancer in the dark

Deseando amar

In the Mood for Love (France) (Hong Kong: English title)
Director: Kar Wai Wong
26 febrero 2001 (USA)
98 minutos

Mi puntuación 9

Definitivamente hay películas que son difíciles de comentar, porque están tan bien hechas y son tan buenas, que al menos yo me abstengo de criticar y mejor recomiendo que las vean y disfruten, esta es una de esas películas. La música, la fotografía, la historia, el drama: todo en esta película está excelente; es una maravilla.

La cámara de los 36 hombres de madera

Shao Lin mu ren xiang - Shaolin Wooden Men (Hong Kong: English title)
Director: Chi-Hwa Chen
10 octubre 1976 (Hong Kong)
98 minutos

mi puntuación 7

Otra película clásica de kung fu, jackie chan es aun adolescente, entrena en un monasterio shaolin, un día descubre a un monje renegado que se encuentra encarcelado y encadenado en unas cuevas, pronto se convierte en su maestro, y le ayuda a entrenar para pasar la prueba que consiste en una cámara con 36 muñecos de madera que son controlados, cual marionetas, por medio de cadenas. El joven alumno supera la prueba de la cámara de los 36 muñecos de madera. Sale al mundo exterior para seguir en la búsqueda del asesino de sus padres. El monje renegado escapa de su prisión y comienza una carnicería de asesinatos. El monje renegado planea asesinar a todos los maestros del monasterio shaolin y el único que puede salvarlos es jackie, ya que fue su alumno. Se pone a entrenar aun más duro para poder vencer a su maestro. Llega el momento de la pelea maestro-alumno, justo en ese momento se entera que su maestro también es el asesino de sus padres, el final ya se lo imaginan, de cualquier manera es una película que hay que ver para disfrutar de las peleas de kung fu, y de ese humor chino que no tiene igual.

El puño del dragón

Long quan  - Dragon Fist (Hong Kong)

Director: Wei Lo

21 April 1979 (Hong Kong)

76 minutos

mi puntuación 6.5

Película clásica del kung fu, con un jackie chan aun joven, el maestro es asesinado, el alumno (jackie) entrena duro para vengar la muerte de su maestro.  La esposa del asesino se suicida como acto de rechazo del asesinato que cometió su esposo.  El asesino se amputa la pierna con que dio muerte al maestro de la escuela contraria.  Aparece en escena una banda de ladrones y traficantes.  La trama se complica y al final jackie lucha a la par del asesino de su maestro contra la banda de ladrones para vengar la muerte de su madre.  Película con una trama clásica, un asesinato, entrenar duro para vengarse, viene la reconciliación con el asesino, surge un nuevo enemigo, todos luchan contra el nuevo enemigo, triunfa el bien;  vale la pena ver las demostraciones del arte de kung fu, mas que por la trama de la película en sí.

Madre e hijo

Mat i Syn (Mutter und Sohn)

Alexandr Sokurov (aka Alexander Sokurov)

1997

Coproducción Rusia-Alemania

mi puntuación 8.

Una película un tanto extraña, con tomas lentas de paisajes un tanto oníricos, toda la película parece una pintura.  Al principio madre e hijo se confunden como si fueran un solo ser, una cabeza de madre, un brazo de hijo, una cabeza de hijo, un cuerpo de madre; luego se separan para dar paso a la enfermedad de la madre, el hijo cuida de su madre enferma, presintiendo la proximidad del último suspiro de la madre.  La madre le pide al hijo que la saque a dar un paseo por el bosque, como para evocar los recuerdos de su juventud.  El  hijo carga a la madre en brazos y van visitando los más extraños paisajes, una planicie que parece no tener fin, un sendero curvo que pareciera que uno camina inclinado hacia un lado y que fuera caer.  Unos árboles en una loma desde donde se puede mirar un valle de verde pasto que se mece al compaz del viento.  Luego regresan a la vieja casa, la madre se recuesta, a través de la ventana admiran cómo florecieron unos arbustos plantados en el jardín. La madre se queda dormida, el hijo sale al bosque, llega a una loma desde donde se puede admirar un barco de vela en un mar azul; llora silenciosamente; regresa a la vieja casa; se puede observar una mariposa en la mano de la madre, representando al mensajero de la muerte.  El hijo pega un grito lleno de tristeza, que parte el silencio de la casa, le susurra al oido que lo espere. 

Drama / Historia de un abnegado hijo que cuida de su madre enferma. En una vieja casa aislada, situada en un fantasmagórico paraje campestre de tonalidades pictóricas, un hombre joven (Aleksei Ananichnov) dispensa amorosas atenciones y cuidados a su madre gravemente enferma (Gudrun Geyer). En su última salida al exterior, su último paseo juntos, él la lleva en brazos al tiempo que trazan una melancólica evocación de ciertos hechos del pasado. Cuando vuelven a la casa, el hijo alimenta a la madre como si de un bebé se tratara y conversan sobre el sentido de la muerte y el miedo a la soledad. El joven vuelve al exterior y deambula por el paisaje, en una pura expresión de dolor y pérdida. Ya sólo queda volver a la casa, esperar junto a la fallecida y tener paciencia. Negros nubarrones se ciernen en la lejanía... (FILMAFFINITY) 

El vientre del arquitecto

The Belly of an Architect

Director: Peter Greenaway

Fotografía: Sacha Vierny

1987

108 min.

Coproducción GB-Italia; Channel Four Films

Un arquitecto norteamericano llega a Roma, acompañado de su esposa, con motivo de una exposición dedicada al artista francés del sigo XVIII Étienne-Louise Boullée. El arquitecto, a lo largo del tiempo, se obsesiona con unos tremendos dolores de estómago, convencido de que está relacionado con que su mujer está teniendo una aventura con otro colega italiano. (FILMAFFINITY)

película interesante por su fotografía de los monumentos italianos, las tomas de edificios, parques y fuentes.  en su trama hace falta algo que transmita pasión, emoción, no causa ni alegría ni tristeza, ni nada, simplemente se desarrolla y termina. 

le doy un 7. 

uno

en este blog estaré comentando sobre las películas que mire, libros que caigan en mis manos, música que escuche y cualquier otra cosa que me parezca interesante.